论绝版套色木刻中的形与色
绝版套色木刻是在上世纪八十年中期由中国云南的一批青年版画家开始探索的一种新的版画表现形式，有着丰富的地域特色和独特的艺术语言。云南版画家以云南地区特有的地域风貌，积极吸取外来艺术的养分，融会贯通，采用在一块木板上创作，构成新的版画艺术形式，发展出了绝版套色木刻这一版画技法。 在绝版套色木刻的创作中，形与色是相互联系、相互作用的统一体。任何作品，最先作用于视觉的就是整幅画的气势，其次引起观者注意的便是作品中的形与色，色彩能迅速引起观者的注意让人眼前一亮，且色彩还具有烘托渲染气氛的作用。遵循形与色的基本规律，合理的安排形色搭配，才能创作出富有感染力且吸引人的艺术作品。 因而本论文分为四部分对绝版套色木刻版画创作中的形与色进行了探究。第一部分主要是对绝版套色木刻的发展历程做了简单的梳理，通过绝版套色木刻的兴起、特点、以及地域性特征三个方面整理介绍;第二部分主要分析了“形”与“色”两大基本元素在作品中的重要性;第三部分主要介绍了中外版画艺术家作品中形与色的运用;第四部分是重点，主要是从我的实际创作出发，分析形与色在本人创作中的运用。最后对论文进行总结。
绝版套色木刻;艺术创作;形色搭配;地域性特征
浙江师范大学
硕士
美术
邱兴雄
2019
中文
J217
2020-03-17（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）