图像时代下的中国写实绘画
写实绘画顾名思义从客观上讲，是对现实世界形而下的研究，艺术家在形而上的反应。写实绘画是源于生活的再创造，是艺术家内心世界的真实写照。写实艺术有着深远的历史，从十四十五世纪的欧洲文艺复兴到当代艺术，都可以发现这类艺术作品一直延续至今，乃至在当今媒体数字时代写实绘画仍是艺术创作中的重要手段之一，它作为图像文化形态的一种也是反映我们时代艺术特征的一面镜子。尤其以14、15世纪欧洲文艺复兴到现代艺术兴起前的几百年间，具象写实一直是西方绘画的最主流形式。写实主义绘画是一个有着深厚传统的西方艺术流派，写实主义绘画及艺术思潮作为西方艺术众多语言形式的一种，来到中国只有百余年的时间，但这却是中国近现代美术史上最重大的事件。因为是舶来品，它在中国依然是一门古老而年轻的艺术形式，长久以来写实绘画为国人所熟识，并因艺术家精湛技艺下所描绘的“真实”形象为人们所喜爱。当然，我们对写实绘画艺术的认识和技术掌握，较西方传统写实绘画还有相当的距离。在今天这样一个飞速发展的“图像时代”，西方传统写实绘画艺术和当代艺术发展与国内主流文化在观念上还有着一定差异。当下国内油画自身的问题并不出在画种或材料技法的限制上，而在于驾驭它的艺术家是否对当代的人文、精神始终保持着高度的关注跟反思和把这种关注跟反思卓越的表达出来。基于油画在中国真正得以发展的时间相对滞后，国内大众对油画的理解与接受能力还大部分停留在写实绘画创作的基础上，这就决定了写实绘画在国内还有广阔的发展前景。而随着时代的进步，信息共享与多元。国内艺术家对外国艺术现状跟形式的关注与接受，使得国内艺术又出现了多种超前于大众审美的形式。加之绘画图像化思想的的形成，使得当今中国写实绘画处在一个十分复杂的十字路口下。写实油画如何在中国这样一个有着深厚积淀跟自己文化特色的地域生根发芽，如何才能走出包含我们自己独特意识形和态文化审美的新时代艺术，这就要求我们新时期的艺术家们不但要对本国文化有很好的理解、吸收，同时还要对西方的艺术历史，文化背景有一定量的了解与体会。这样才能更好的将中西文化艺术不断的剥离和融合，认清自己，不盲目，赋予写实绘画更新的意味，才能有更好的发展前景。
图像技术的高速发展改变着人们对于现实物象与视觉图像的认识。自然对绘画也起到了不可抗拒的解构作用，显然了解和研究图像艺术与绘画之间的关系和基本状态对于当代艺术家的艺术创作具有重要的意义。本文主要通过解读国内写实绘画经历的历程和对当代写实绘画发展重要时期的分析，并结合西方写实绘画发展史来阐释在充适着各种纷繁复杂图像的当今社会，新时期的国内写实绘画应以何种形式与观念去发展自身。走出一条新时期属于我们华夏民族自己的艺术道路。
中国写实画;绘画创作;多元化形式;艺术语言
浙江师范大学
硕士
美术学油画
黄镇南
2012
中文
J213.1
38
2012-11-30（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）