肖邦《波兰舞曲》的和声技法
弗里德克·肖邦(Fryderyk Chopin，1810～1849)是波兰伟大的作曲家、钢琴家。他在19世纪欧洲音乐史上占据着非常重要的地位。肖邦不仅是这一世纪上半叶进步浪漫主义音乐的典型代表，而且是后来欧洲各民族乐派的先驱。他创作的大量钢琴作品己成为波兰艺术民族个性和风格特征的标志。19世纪以来，随着波兰民族解放运动的高涨，人们常常赋予这种音乐体裁以新的爱国主义的思想内涵。肖邦把这种体裁从形式到内涵都提高到前所未有的高度，他的《波兰舞曲》在音乐史上几乎形成一个时代的象征，许多乐曲是在民族舞蹈的基础上展开，蕴意深刻、篇幅扩大、具有戏剧性和英雄史诗性。肖邦的，《波兰舞曲》的音乐显示着广泛的民族特征，充满鲜明的民族特色和独特的个性，表现了对祖国家园的深切怀念。
本文对肖邦的《波兰舞曲》通过三个方面来分析，包括离调与转调技法，和弦交织、下属功能的扩展与升值技法，和弦外音、半音和声技法。在肖邦《波兰舞曲》离调与转调技法中，对离调技法与转调技法，调性的重叠、交错分别进行阐述；第三章对肖邦在《波兰舞曲》中的和弦交织、下属功能的扩展与升值技法展开论述；第四章则足肖邦《波兰舞曲》的和弦外音、半音和声技法。他的每种和声技法之间都存在着微妙的联系，这也就形成了他独特的和卢技法体系。肖邦是一位具有创新精神的作曲家，他的和声成就远远超过了前人。他使和声从功能性中获得新的动力，从而发展了功能性和声，为色彩件和声的发展打下了坚实的基础。
肖邦;钢琴作品;波兰舞曲
武汉音乐学院
硕士
音乐学
周振锡
2008
中文
J655
52
2008-09-17（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）