湘西戏曲题材非遗纪录片创作研究——以毕业作品《辰韵悠扬》为例
近年来，随着纪录片在文化市场掀起一阵阵热潮，人们对纪录片这一影像艺术的发展又重拾信心。而纪录片的创作受到市场的鼓励，正不断探寻着符合时代特征及观众审美需求的纪录片创作新方向。非物质文化遗产是我国历史文化的缩影，承载着中华民族各个发展阶段的宝贵记忆和时代情感，全国各地的非物质文化遗产珍宝，为纪录片的创作提供了更为广阔的空间。 湘西土家族苗族自治州有着独特的地理环境，浓郁的风土人情，造就了丰富多彩的民间艺术形式，其中不乏非物质文化遗产的身影。民间戏曲是湘西非物质文化遗产的重要组成部分，辰河高腔作为湖南知名剧种，在其中有一定的代表性。纪录片可以借助影像艺术的魅力，将戏曲艺术的“声、色、形”融合，以一种全面、立体的样式进行表达，兼具真实性与艺术性，煥发戏曲艺术新的生机与活力。同时对民族文化进行传承和发展，并将非遗精神更好的传播和弘扬。 本文从纪录片创作入手，探究湘西戏曲题材非遗纪录片的创作的特色及其艺术表达。笔者立足于国内的非遗纪录片、戏曲纪录片的研究，对湘西戏曲题材纪录片的概念进行界定，然后选取国内优秀的非遗纪录片、戏曲纪录片作为研究样本，运用民俗学、叙事学、影视学、视觉传达学等相关理论，通过文献分析、案例分析、观看分析等方法对该类型纪录片创作的进行深入的剖析。在此过程中结合笔者拍摄的湘西戏曲题材非遗纪录片《辰韵悠扬》，为未来湘西地区的戏曲题材非遗纪录片的创作提供合理的建议，毕业创作在展现“辰河高腔”的独特魅力的同时，为“辰河高腔”的保护和传承留下珍贵的影像资料。
纪录片;戏曲题材;创作手法
吉首大学
硕士
艺术(艺术设计)
向延桃
2021
中文
J952
2021-12-16（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）