中国少数民族服饰展示艺术初探——民族服饰博物馆考察报告
在经济全球一体化的今天，世界文化交流日趋频繁，民族文化越来越多地受到人们的关注；同时，随着中国城市化进程和旅游业步伐的加快，民族文化受到外来文化的强烈冲击，带来了我们对文化大同的忧患与思考。
我国民族众多，但少数民族聚居地往往地理位置偏远，民族服饰博物馆的数量、保管方式和展示手段都比较落后，许多民族服饰的传统制作工艺和穿着习俗都面临失传。因此，本文通过对我国北京、云南、贵州等地少数民族博物馆现状进行实地考察，将民族服饰传统的平面展览和陈列摆放提升到展示艺术的层面来进行分析和研究，结合现代优秀展示范例，从我国少数民族服饰特征、展示艺术现状、未来技术、发展前景等方面展开探讨，为如何挖掘传统民族服饰文化在现今社会所潜藏的艺术价值和经济价值提供了一些可行思路，有利于民族服饰博物馆积极有效地解决未来生存问题，对加强民族服饰文化的保护和传承有着重要意义，对提升国民的服饰审美素质和民族自豪感有极大的普及和教育作用。中国的服装展示设计师承担着承前启后的历史使命，对传播和开发本土民族服饰文化有不可推卸的社会责任。兼顾功能与艺术，经济与人文的双重性，是其在设计工作和自身素质培养中要解决的核心问题。
民族服饰;展示艺术;文化传承
湖北美术学院
硕士
服装设计
毛春义
2005
中文
J525.9
36
2007-08-16（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）