施万特纳《打击乐协奏曲》分析
美国当代作曲家施万特纳（Joseph Schwantner,1943—）的主要创作活动始于二十世纪六七十年代后，纵观当时的音乐发展背景，他对作曲技术的组织运用与当时世界音乐潮流有着重要的联系；他在发挥打击乐音色与丰富配器手法的结合上也独具慧眼，为打击乐协奏曲这个体裁贡献了新的突破；作曲家从少年时期就热爱的吉他，也对其音乐创作的美学取向有着深远影响。 本文将从《打击乐协奏曲》这部作品中结构组织的运用、音高素材的选择、配器手法的偏爱、节奏节拍的组合等方面作曲手法进行综合分析，展现二十世纪音乐创作背景下，作曲家创新技法中的自由意识，及回归传统的审美尺度中的个人倾向。
施万特纳;《打击乐协奏曲》;作曲手法
中国音乐学院
硕士
音乐
高为杰
2018
中文
J614
2019-01-18（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）